过期少女

《过期少女》
专辑介绍：
我的偶像有Michael Jackson，Janet Jackson，Jennifer lopez，前两位可以说几乎占据了我童年的全部，第三位可能就是因为她，让我可以在厚着脸皮在30出头的高龄发自己的首张专辑，因为记得lopez也是在30出头的年纪发布了首张专辑，她之前做演员、我之前做主持人，都热爱舞蹈，终于犟到了可以做回音乐的时候，虽然眼袋大了点。
《过期少女》最初并不是这个专辑的名字，甚至我都没有想过它会出现在自己的专辑里，突然有一天，不知谁从我的一堆写的demo歌曲中撂出了这首《过期少女》，一阵议论后，专辑名就这么给定下来，看来我的战友对我过期这件事很有共鸣。
做专辑的意义，比起成为一名歌手，更多的是对音乐的记录和表达。在过去的近二十年里，包括做主持人的时候，总有很多旋律会莫名其妙掉在脑子里，而我的任务就是选择记下来或者不记下来，特别是快睡着的时候，真的是和困意作斗争，这张专辑里也收录了几首快睡着时冒出来的旋律。有时怀疑自己只是个接收器，就是信号好坏的问题，有时担心老天会不会突然一天就不扔在我脑子里了，所以能记还是记下来吧；而对于表达，除了唱，从音乐的制作、到MV的制作、到舞蹈舞台舞美的制作都让我更有去创作、制作的画面想法，让歌曲有更立体的感官表达，或许这也是从小受MJ的影响所致。
作为第一张全创作专辑，《过期少女》有点儿“杂”，风格包含了嘻哈，电子，流行，爵士，甚至民谣等，起初大家想给我统一下风格，但我就是统一不起来，我觉得音乐风格不分好坏，每种风格都有好听的不好听的歌曲，也都有打动我刺激我创作的地方，很难割舍，甚至倒是很愿意去做融合，碰撞出新的可能，所以这张专辑没有某个风格的标签，如果一定要贴标签，那就是“融合”吧。
还有一种“融合“在这张专辑里，即是音乐和生活的融合，舶来的是嘻哈、电子、爵士等音乐风格，但唱的不是舶来的生活。好听的音乐是共通打动的，而融合的却是我们此时此刻真实的自己的生活。
作为一名野路子制作人，这第一张录音室专辑，一定会有很多瑕疵，也有遗憾的地方。但目前收录的这些，也是不完整却真心的人生片段和messgae，感谢所有共同创作制作的伙伴们，帮助我可以完成这个工程，以及感谢我们MCC的伙伴同事们，我们希望，也相信有更多好的创作人会在MCC的这块目标Glocal的穷乡僻壤中生根发芽。

朱莉叶
2017/10/12
 
单曲简介
《我的人生》
我的人生啊，他在遭遇什么啊。朱莉叶在专辑中，抛出了一个引人深思且充满感慨的问题。
“我的人生”这首歌并没有去着重表现通常电影或广告里戏剧化故事的人才有的人生，而是普通你我他都会存在都会有的真实素人人生，但这个普通，并不代表没有大事件没有小故事，大到每次亲友离去对每个人成长的冲击，小到只是一个程序员每天坐地铁上下班的状态。这些平凡的小故事成为了这首歌创作的灵感核心。
在这个大家开始越发鼓舞年轻人勇敢追梦的环境里，歌词看似是在鼓舞一大群年轻人找到自己的人生价值。但其实在人生的任何时刻暗喻人生任何时刻，都有复原你价值的生长力。也许在绚烂的舞台边，一个老阿姨正看着舞台上发生的一切，无关上一代下一代，人都可以找到自己的价值。
歌曲的走向也正如这首歌想要表达的一样，在经过了关于“我的人生”的沉思后，歌曲在后半部分通过管乐，热血的摇滚以及硬核的说唱将歌曲推向高潮，鼓舞人们，不管在那个阶段，都去追求自己的人生价值。

《Pay & Play》
我们慢慢习惯了物质上的享受，习惯了用最快捷的方式付出收获回报，然后慢慢沉迷于Pay & Play的模式里，无法改变。其实当我们回头看看，当我们还只是孩子的时候，那时候多么纯粹的快乐，只是我们的关注早已不在是自己。
朱莉叶选择用轻快的rap来表述这个看似有些失落的想法，并且运用童声合唱的元素，使听众可以感受到那份纯真的情感，也留给了大家更多的空间去思考。我们每个人都是如此独立的个体，多给自己一些时间吧，去找到另一种生活。


《丫头片子》
从市井里突然跳出的一个野丫头，一张嘴，一舞动，一样炸翻全场，改变人们对于“小姑娘”的印象。同时，面对这个浮躁、八卦、快速的社会，勇敢发声，“在这个浮躁的年代里，疯长的金钱里人们，都忘记了经典。沉睡在白日梦，浮夸的发疯，我的出现就够你惊艳。”这是一个大胆、尖锐的野丫头。
在音乐上，这首歌也展现了朱莉叶丰富且大胆的想象力，这首融合了trap，舞曲，民族，雷鬼的风格，将中国民族原生态的内容结合，采样了云南彝族的一个曲调，贯穿了歌曲的始终。同时在细节上也都做了丰富的设计，在结尾处也设计非常悦耳的彩蛋，让整首歌都处在一个可以令人兴奋的状态。
作为专辑的主打歌，朱莉叶在这首歌不仅展现了其独特的音乐感觉，同时也展现了她的唱跳。让人直观的感受到她小小的身躯里可以爆发出的巨大能量。尽管朱莉叶已经渐渐进入了“过期少女”的阶段，她依然大家看到她身上无穷的能量。尽管过期，尽管少女，她依然可以努力做到最好，依然可以是一个天不怕地不怕的丫头片子。


《Introlude－尬聊》
背景音乐采样于Calvin Hariis。


《放开》
在流行歌曲题材越来越宽泛的今天，越来越多的创作人把灵感放在大多数人共性情感的输出，剖析着人们失落中的细腻情感，而少了一分关怀和温暖。
现在的大学生或刚毕业的年轻人们看似是一个和现在社会中坚群体完全不一样的一代人，看似特立独行，充满个性，可在他们大胆的背后却有独属于他们的迷茫。在各种渠道都在飞快进化的今天，年轻人们在成长的过程中在不断快速吸收着各种新兴文化，而他们的兴趣却和现实不断冲突，在生活条件也日益变好的今天，年轻人们往往对于自身是迷茫的，慢慢变得消极和感伤，似乎忘了这是一个激动人心的年纪，值得的只有前方。
朱莉叶将目光聚焦在了刚踏入社会的年轻人身上，他们独特个性背后，其实每个人都个有迷茫，远方那么长，多少孩子在选择专业的时候停下了脚步，又有多少人为了追寻真正的自我而选择了勇敢，勇敢者毕竟是少数。对于未来的迷茫，成为了90后最普遍和直观的烦恼，游荡着，摇晃着，慌张着，却忘了，这却真的是一个激动人心的年纪。
那就不如放开吧，朱莉叶用真挚的字词来鼓励年轻一代的少男少女们，世界也许就是这样残酷和悲伤，没有人有义务来替你分担迷茫，然而这并非世界的真相，当我们重新学会抬头仰望，生活对于我们才刚刚开始。放开吧，在这个年纪，值得的只有前方。


《Ayio》
我们在每天都差不多的生活里，懒散着，狡辩着，不算成功不算失败，普普通通，平平淡淡。我们总在赶却发现生活反而更快速的被我们虚度了。
朱莉叶在这首歌里将关注点放在我们每个人的日常生活里，现代都市生活的疲惫和迷茫拉扯着我们每个人，在奔波中，我们越来越疲倦，把成功想的太远，其实以自己喜欢的方式生活着何尝不是一种成功，或许我们已经悄悄接近了这种生活，但因为一些怀疑一些烂掉的习惯就止步不前。
歌名， “A YI O”并没有什么真正含义，只是朱莉叶一个随口唱出来的词，像这首歌的寓意一样，唱出自己喜欢的就好。把自己的随性与快乐传播出去，这也是音乐的魅力。


《Baby I Know》
Baby I know是朱莉叶在爵士音乐节表演的单曲之一，邀请到上海著名说唱歌手Mr. Trouble进行合作，作为一首爵士嘻哈单曲也被收录到了专辑，以及轻松欢快的曲风，成为了专辑中的调味剂。
在甜美抒情的旋律里，爱情成为了音乐里最能与之相配的主题，每个人的成长过程里都会遇到爱情，从最初的害羞青涩到后来的成熟理性，每个人都在爱情里享受着甜蜜，却有时承受不住它带来的挫折和痛苦，往往又在遍体磷伤后，才能回味起它的美妙。在爱情里，每个人都会青涩，会胆怯，会怀疑，但不要因为这些去逃避，每个人都需要在爱情里成长，成为一个更好的自己。


《过期少女》
这首歌和第一首丫头片子首尾呼应，但却呈现了完全不用的风格，在丫头片子中爆发了无穷能量的朱莉叶，在专辑的最后一首歌里，走心的，为过期少女们发声。
在当代社会，女孩子可能过了一定年纪，20岁，或25岁，就像一个食品一样，像是过了一个保质期，年纪越大，过期就越久。所以有了“过期少女”这个想法。我们想从过期少女这个角度吐槽出去，比如年纪大了，社会的不公，男人的嫌弃，职场的不公，嫁不出去的焦虑等等，也希望过期少女依然能保持坚强自信以及少女时的单纯和冲劲。
朱莉叶邀请台湾制作人剃刀蒋与其合作，他们的首次合作就碰撞出了别样的火花，在曲风上融入了剃刀蒋擅长的流行电子元素，使得这首歌在上口的同时也有了一份独特气质。


《今天晚上》
今天晚上，就到处晃晃，幼稚的孩子啊 换上了性感妆。
美丽的夜，都市生活。这些美好的字眼促成了这首歌的诞生。朱莉叶邀请上海知名说唱歌手Mr. Trouble一同加入，在优美的爵士旋律中踏上嘻哈节奏，成就了在专辑中一曲优美的爵士乐章。同时，作为51爵士音乐节的表演曲目，朱莉叶邀请到键盘手王鲁飞，萨克斯手李世海以及鼓手Guillaume共同演绎，歌曲也被收录到了专辑中。三名乐手在在歌曲结尾处各自solo，将歌曲推向高潮。在专辑版本中，这个元素也被保留了下来，
在优美的爵士旋律中，朱莉叶也在歌词中，流露出对于都市生活的情怀，

那些摇摇晃晃的失心人他们突然想家
如果 维持城市的庞大机器突然爆炸
他们都会成为孤儿
谁能证明他们活着

其实无关地位、无关成就，在无数年后，谁能证明我们存在过？每个人的生命对于这个世界都是一闪而过，但每个生命都是无可替代。有时候，在快节奏的生活里，我们可以停一下，去想一想自己，想一想世界，想一想生命，这个世界远比我们想象的要浪漫的多。今天晚上，就出去晃晃。


《套路》
如今，套路成为了人们经常念叨的词汇，友谊，工作，感情，似乎套路处处包围着我们，我们的生活中处处遭遇着套路。尽管套路成为了现今网络世界中调侃的关键词，但在现实生活中，人们常常在对方的套路中纠结。
这同样是一首朱莉叶直接从身边取材作为灵感的歌曲，去调侃这个有些残酷的真实世界，这个充满着套路的世界。


《亲爱的》
这首歌不同于朱莉叶在歌曲里展现态度，而是朱莉叶自己私人情感的一种体现。人，总会在某个时刻，会特别思念的过去的人。
“亲爱的”更像是朱莉叶在和过去的亲人对话，在音乐中，把她最想流露但却来不及表达的情感，爆发在音乐中。
一段摘录自朱莉叶好友安特瓦信的文字：
“那时候我才知道，没有谁是一辈子的陪伴。无论你有多爱，某个阶段都有不同的人陪伴你，在你的生命里扮演或轻或重的角色。我们能做的，只有感恩在一起的日子。
有些爱不可能遗忘，偶尔被唤醒，会发现那爱依旧具有韧性，长远而持久。只是被隐藏在了最深处。望过去了的人，在另一个世界，喜乐。想念你。”

《二楼公婆》
“唉呀呀噢喂 天微亮”
这是整张专辑中，最抒情也是最为生活化的一首歌曲，朱莉叶以曾经在她外婆家楼下的一对老夫妻的生活为灵感，用这样一个主题，唱出纯粹而又长久的爱情，朴素而又真挚的生活。“我的美丽姑娘你还在这里”。
二楼公婆在配置上和主题也高度统一，在专辑中起到了一种调和的作用，充分体现了朱莉叶在音乐中最感性，最自然的一面，使得朱莉叶的形象也在专辑中显得更为立体。


《游梦记》
在潮流音乐进入EDM时代的今天，朱莉叶大胆选用比利时独立电子音乐制作人BryanWest以及荷兰独立电子音乐制作人Creepa合作的作品作为编曲，将FutureBass X Trap与中国风融合。
擅长trap的Bryan以及擅长FutureBass的Creepa创造出了这首Trap音乐中少有细腻独特的电子律动，加上敏感婉约的东方旋律，却又恰如其份的表达了作品，创新的融合在这首歌的合作中摩擦出了独特的火花。
这首歌的前卫古韵的特点给这首歌的创作带来了灵感，延伸出了一个我们失落时候往往怀念过去，也许从前的人落寞时候会憧憬未来。在我们所处的空间维度里，或许过去现在未来都有同一个个体，也或许和我们本身正在互相感应，互相影响。我们都无法感知到对方存在，但也许可以在梦里相拥。
落榜失态，塞外兵败，堵写悲歌，一人伤怀，于是羡慕长安街的名牌，有时也想故作澎湃，真的没姿势可摆。高压浮躁的白天，人们总在嬉笑争取着什么，煎熬在时间的燃烧，或许只能在梦里有闲时，期待一个安静的拥抱。
歌名“游梦记”也是出自于这个创作点，也是一次记录，记下人们那些可以跨越时间空间的共通情感，给自己的一个时机，去梦里摇晃。