2020+

简迷离GEMINI《2020+》全新原创专辑文案

2020+：未来时 ｜ 人类世

还记得2020的打开方式吗？
还记得那些止于咫尺的星辰大海吗？
勇往直前的少年，总有一个瞬间，会停下脚步，望向他来时的方向。
而永远走向未来的，只有时间。

诞生于「显生宙新生代第四纪」中的「全新世」，今天的人类，已然地球制霸，将地质纪元导入 「人类世」。2020，人类既是那个勇往直前的少年，亦是阻挡自己拨云见日的汹涌暗影。2020之后，人类既是伟大时代的开创者，亦是自己所创造的美丽世界的终结者。而这奇妙的不可逆转的文明旅程，只有时间可以见证。

2020+
一个势不可挡的非凡世代。
君安吾爱，未来已来。

简迷离GEMINI式Future POP：用音乐写一部「时间简史」

简迷离GEMINI，一个似曾相识的名字，一个在某些人的青春里如梦乍现的回响。即使尚未得到这个时代更多的眷顾，他们却从未停止创造浪潮之声。不离不弃的音乐双子，发誓要在永恒的至暗时刻燃烧殆尽，正如他们的第六张专辑《2020+》，彷佛银河中第六次超新星的诞生。这是一张Future POP佳作，从旋律到说唱，从古典到电子，从外星语到文言文，《2020+》里的每一首歌都如同「2020+」这个名字一样，充满了「未来时」质感。放眼于未来，触手可及流行音乐的边界，简迷离用十首歌，写出了一部「时间简史」。


第一章《hi未来》
未来扑面而来，幸好有爱

霍金在《时间简史》里写道：“永恒是很长的时间，特别是对尽头而言。”相比永恒，人类最大的敌人就是时间。人类所有的惶恐，都是基于时间。只是，未来，并非霍金所说的遥远尽头，反而就在离你我最近的下一刻。《hi未来》，正像是一种告白，让我们在扑面而来的动荡未来之中，因爱而安。「ello mi luv（君安，吾爱）」，外星语般的歌词，既像是爱人之间的暗号，又像是人与未来的对话。这种玄妙的安排，被置放在清新通透的未来感电子乐氛围之中，不「狂」，却「放」，既符合简迷离特立独行的音乐属性，又预示着他们正在与过去的自己挥手告别。作为《2020+》的开篇，《hi未来》设定了整张专辑的概念和基调：怀有初心，放眼未来。


第二章《千星之恋 Romance Of 1000 Planets》
未来异地恋，一生一次相见

爱情是智能生物永恒的难题。2020，一场大流行使得无数情侣天各一方。如果幸运的你身处安全区，却还在因为对方的年龄、收入、身份、距离而不敢相爱，那么你可曾想到，未来的情侣，为了见对方一面，很可能需要穿越星际，在深空里独自度过余生？《千星之恋》讲述了一个未来爱情故事：2436年的一个时空旅客，无法留在「千星之城」，与爱人分别时，偷偷带走了对方的一秒回忆。而那一秒，储存了爱的全部信息。

808、Autotune、R&B、Vintage、Dream Pop、Rap&Vocal…《千星之恋》是简迷离又一首难以用流派来定义的单曲。融合，正是专辑《2020+》的关键词。《千星之恋》由简迷离与电子乐鬼才曲世聪联手制作，邀请来自英国伦敦拥有“Rihanna背后的神童”美誉的工程师Sam Wheat完成混音。据说，这首歌的DEMO做了7个版本，混音做了12个版本，母带做了4个版本。正是这样一首乍听上去简简单单的歌，却经过了超常规的打磨，这在快餐制式生产流行音乐的今天是有些不可思议的，却符合简迷离一贯的作风。


第三章《金曲HIT SONG》
放任自流，与其自由

2020，HIT SONG成为热词，数档音乐综艺挂出「HIT SONG」板块，对打造「金曲」趋之若鹜。这反映出这个时代对于爆款的热衷。而当人们试图去复制某种成功的时候，往往也是失败的开始。《金曲》看似与未来没什么关系，却处处暗示未来的音乐，很可能会成为功利心和AI算法的牺牲品。在编曲上极尽所能的采用EDM套路，歌词上却不遗余力的打破这种格局并展示出不屑一顾，这种形式和内容的违和，反而够顶，也正是一种「简迷离式」的表态：套用爆款的皮囊，但我仍有自由的灵魂。


第四章《孤星人Solo Star》
每个人，都是一颗隐秘的星球

如同繁星于宇宙，璀璨之中，每个人都是一颗隐秘的星球。永恒的不是光芒，是孤独。所以，请珍惜我们在偶尔交错的轨道上，每一次擦肩而过。2020，我们经历了比过去更为漫长的孤独。2020+，就让每一个久别重逢的瞬间，都是永恒的节日。

《孤星人》的歌词是一段天真而勇敢的宣言，纵然身处一望无际的黑暗，孤星人也要守卫孤星，在飞向残酷世界的遥远路途上，独自面对各种挑战。从复古钢琴过渡到808铺垫的电音，全曲编曲巧妙而有型。苏娜用细腻的吐字和变幻的声线，呈现出丰富的情感层次。而加百利独创「孤星语」，不知所云的人声碎片贯穿全曲始终，在电气化的音乐氛围中，如同星河电鳗，释放出一种「后人类」气质。


第五章《最初1ST Second》
爱情，难道是因为量子纠缠？

被认为世界上最难捕捉的视觉证据——首张「量子纠缠」的图像被科学家成功拍摄之后，网友们对着那张模糊的照片，不明觉厉。有人说那是双胞胎。有人说，那是心有灵犀。有人说，那是薛定谔猫的生与死。有人说，那明明就是爱情。
最初一瞬间触了电，像一对量子的纠缠。无论去多远，也不会走出彼此的波段。
最初一瞬间万物生，像一个孩子的旅程。无论去多远，也不会走出时间的循环。
《最初 1ST Second》，堪称一首「量子情歌」，看似用物理的词汇来歌颂爱情，实际上是在讨论更宏大的主题。从一对互相作用的量子，到落下的果实，到爱情，到人间，再到时间，它更像是简迷离写给宇宙的情歌。

充满情怀的上世纪80年代合成器的温暖音色，交织在未来感的电子曲风中，呈现出一种空灵美感。旋律线和说唱段落的交错推进，有张有弛，让这首歌有了别样的戏剧性。


第六章《奇妙物语Deep Mind》
这世界只有一个奇妙的理由

从空气的形成，到陆地的诞生。从世界的形成，到梦想的诞生。星球的崛起和坠落，历经亿万年的旅程，纷繁复杂的机制堪比最高纬度的无解方程式。而它的打开方式，却简单易懂如同一个小小的U盘，只要储存了爱的最小单位，就可以复制粘贴，覆盖到整个系统。

《奇妙物语》的两段verse，就是两首诗，这种盎然的诗意和哲学，在专辑《2020+》中信手拈来随处可见：
阳光里闯进｜一对拥抱的粒子｜从此有了温暖的空气
沙漠里飘进｜一粒大海的水滴｜从此有了潮湿的陆地

世界里闯进｜一个时间的过客｜从此有了梦想的作者
乌云里飘进｜一朵绽放的花火｜从此天空就有了颜色


第七章《矩阵MatryX》
未来不可逆开始

古希腊的毕达哥拉斯哲学学派认为，灵魂是不朽的。而2020+：数字是不朽的。数字正在构建千变万化的未来世界。旧世代物理世界中再复杂的自然物，经由数字代替后，都可以解构成最简单最统一最微小的数字单元，然后进行无限的复制和重组，进而再生出千变万化的数字物。当万物的本质变成了数字，世界的关系变成了算法，连人类的情绪和认知都可以数字化，你还会怀疑「世界即矩阵」吗？

《矩阵》的歌词是人类和后人类的对话，揭示了未来世界的虚拟本质。加百利化身为矩阵中的后人类，以「世界已被我掌握，现在就开始复制」宣布掌握未来世界的主权。而苏娜则化身为来自旧世界的人类，她是后人类的创造者。这就是人类的悲歌，被自己所创造的更高智能降维打击，却无法阻止文明的进程。在音乐上，《矩阵》从intro的新古典主义，过渡到hook段落的未来电子风vocoder，再进入verse部分的Dupstep，直到结尾出现的旋律说唱，在精确的理性结构中营造出情绪的量化。


第八章《潮Chaos》
年轻朋友，别被世界带走

从文艺复兴到量子物理，从蒸汽波到赛博朋克，从VR到AR，不知何时，形容时髦，我们已经不再用「时髦」，取而代之的是「潮」。而英文单词CHAOS ［ˈkeɪɑ:s］，意为「混沌世界」，让人一不小心就会误以为那是「潮」的汉语拼音。这个文字游戏，其实颇具深意。人们总说简迷离是超前的，是因为他们在「唱作人」「视觉艺术家」「导演」等多重身份之间的每一个领域都颇具前瞻性。早在2017年的时候，简迷离就自制了一档深刻而有趣的「潮流节目」《新血来潮》。而这档节目绝不是肤浅的停留于潮流穿搭，而是国内第一档「文艺科技新浪潮」节目，一档真正的「潮流」脱口秀，其话题的先锋性和思想深度非国内任何一档潮流节目可以比拟。作为《新血来潮》的主题曲，「潮」不仅是谁谁谁又穿了未来感材质的衣服，也不仅是Rap Star和Rock Band哪个更酷，「潮」从某种意义上来说就是「CHAOS」，是一切当下潮流的混沌集合，造就了这个时代的混乱和生动，并且正在改变世界未来。


第九章《人类说明书 Human Notice》
请妥善保管「人类」

Dear用户，请仔细阅读《人类说明书》，并妥善保管「人类」。

「2020+」的某一天，「你」可能在领养了一个「人类」之后，收到这样的一则来自系统的「温馨提示」。没错，到那天，人类不再是世界的主人，赛博格才是。机器人无需再配备说明书，反而是人类，才需从头到尾详细说明。总有一天，人类会像大熊猫一样成为濒临灭绝的珍贵稀有物种，被卷养在恒温箱里。总有一天，人类会如同外星人一样被视为高深莫测的异类，如同恐龙化石一样被放在博物馆里展览，如同薛定谔的猫一样被观察却令其主人百思不得其解。谁会想到未来是这样的狗血剧情呢？人类搞懂了宇宙的秘密，自己却变成了宇宙的秘密。

《人类说明书》，四个段落，自由散漫，没有repeat，也不知道哪是主歌，哪是副歌。当突如其来的违和RAP段落乍现，歌词中出现「1、2、3、4、5、6点说明」的时候，已经无法再去定义它的曲风，maybe，这就是「后流行」？


第十章《科幻片 The Best Sci-fi Feature Film Of The Year》
未来已来，无人幸免

6分32秒，对于一首流行歌来说，过于奢侈了，很多人可能等不及听完前奏。
大篇幅英文歌词和文言文翻译，过于奢侈了，很多人可能如阅天书。
用数字插件来操作古典音乐，过于奢侈了，很多人可能不知道交响乐如何划分声部。
同一首歌中出现Vocal，Rap，Vocoder，Autotune,过于奢侈了，很多人可能至今以为歌手挂Tune是因为跑调。

这是一首奢侈的歌，如同这张专辑，如同所有来自未来的礼物。
无道可循。

处身于这样一个前所未有的时代，我们有理由相信2020+，我们的未来，一定是一部惊心动魄的科幻片。这是属于全人类的集体创作，是人们不断超越自我的成果（or后果）。别忘了，人类命运的大片，一直是自导自演。《科幻片》是这样一首歌，它用野心勃勃的音乐勾勒出一副栩栩如生的时代远景，那些颠覆认知的虚构情节，恰好就是下一个即将发生的魔幻现实。作为《2020+》的ending，这不是一个happy ending，甚至有些惊悚和不安。如同所有的科幻片，最令人毛骨悚然的，往往是因为触手可及的真实。

「此片可见方来之象，凡人皆不能从中去。」

至此，曲终人散。
唯时光依旧。