蒲公英的天空
Dandelion Sky
澄澈民谣温暖心底
奇妙混响唤醒耳际
就像一泓清泉，那样脆灵灵地倾泻了下来，那样活泼泼地奔涌了出来，那样柔美而粲然地欢笑了起来。
如何描绘她的颜色呢？嬉游的旅途上常常折射阳光的七彩，沉静的瞬间又显出雨露的玲珑。水墨竹林般的态浓意远，淡粉清晨样的顾盼生姿。
如何画尽她的情状呢？这一缕甘美的泉水，笑是跃珠溅玉的瀑布飞流，嗔是轻薄如纱的雾霭飘扬，恋是摧心动魄的日月潮汐，念是澄净漂浮的湖心莹冰。
如何怀想她的声音呢？在山间叮咚，在天际缭绕，在花前吟哦，在月下摇曳，——却又在耳际每一分寸呢喃细诉。
唱一支歌儿绕遍山梁，“高高山上哟啊……一树喔——槐哟喂——”
那样原味的、质朴的民谣魂魄，突地一下就飞出来了。
别着急，还有乐器的表情呢——
加点鼓，康加鼓；
再来点儿琴，JAZZ味的即兴钢琴；
还有还有——
钢琴，吉他，手风琴，铝板琴，以及宏大的弦乐背景；
当然还有它们——
古筝，中阮，琵琶，竹笛，柳琴，太多的中式乐器；
巴乌，马头琴，艾捷克，尺八，芦笙，各色争奇斗妍的民族乐器。
大家热闹地、开心地挤挤挨挨，却守着各自的秩序，合鸣出最奇妙的乐音。
全世界的各种声音，在这儿融合而又分立，让最原味的本色民歌，穿上美丽时尚甚至波普或者异色的衣裳，大家去旅行！
云南，四川，广西，湖南，西藏，内蒙，新疆，等等，用这来自华夏大地每寸疆土的十二首民歌，在这张唱片的五十分钟里，领略那奇山异水，感受那风土民情，撩拨心底对于自然和舒展的向往，或许还能在不经意间触碰记忆之门的某一角落，还原某个在瞬间感动心怀的场景碎片。
这里面，有广为流传的汉族民歌，也有闻所未闻的少数民族民歌，当然在那一片天空下的那个年代，它也是脍炙人口的。这些鲜活而智慧的歌谣，一如带着最初诞生时的晴空丽日，带着那样山野间的微岚，带着传唱者心底口中热乎乎的情感，无可抑制地让这聆听的维度瞬间潮涌。
民歌就这样地感动着每个唱的人，听的人。就是小情小调而已，要么是眷恋，要么是思乡，在随口吟唱的时候，谁也没想过要气势磅礴，动彻天宇。山山林林，波光潋滟，洱源西山下的阿哥阿妹，竹楼月影里的你侬我侬，河畔洗衣遇见情郎的耳热心跳，沙漠浓荫背景里的炽热恋慕。还有那些对于家乡的怀念与信仰，对亲人那不能磨灭的骨血深情。
因为耿耿于怀现今原味民歌的缺失，才会寄厚望于这张心血之作。也为了让更多或许还未领略到民歌美丽的人们更容易接受，专辑将这些民歌的粗朴包装上加入了更多的时尚、现代元素。其实并不是想为这真诚的音乐形式打上什么时髦或者前卫的标签，说时尚也好，世界音乐也罢，不过是为了让这歌谣更加地动人和好听。年轻的编曲者们想出无数新鲜而有趣的点子，为我们的民歌穿上漂亮的衣裳，让人目不暇接。民歌本是心头曲，想怎么唱就怎么唱，想唱什么就唱什么。所以这样的编配，正足以表达民歌的本质。
雷佳就像是一泓清澈灵动的泉水，起初听她唱《洱源情歌》这样的小调，会以为她原本应该是这样娇憨的本色。然而再往后听，就会欣喜地感受到更多彩而迷人的风格。《放风筝》的俏丽，《月色》的妩媚，《路过的眼睛》的悱恻，《思情鬼歌》的小泼辣，还有《日光之城》的空灵，《梦中的母亲》的深情，《山茶说》的婉转，如是等等，每一支歌都有让人惊喜的表现。而以录制器乐发烧碟享誉的中央电视台480平米大录音棚，此次为这位民谣小天后敞开门扉，亚洲顶级录音大师李小沛亲自监录这张民歌发烧天碟，而全部的后期及母版制作都由德国Stockfisch公司精密完成。不计成本的高昂制作，为的就是还原最清澈最美丽最动人的原味民歌。
民歌随风飘摇，飘进不同的耳朵，留下不同的印记，照耀不同的心灵，投射下不同的影子。最鲜活的那些，最感动的那些，不但在心底，也在耳际。每个暗夜的心潮涌动，每次晨曦中的清新吐息，无论这段聆听是在怎样的时刻，在每次模糊期待着感动的时候，就用这歌声柔软了你的心地吧。
Foreword
Like a crystal clear stream, her spirit has worked its way up from the depths, and has become pure cascades, flowing at times gently and at times swiftly – her voice the sound of bright laughter.
How to describe her color? The sunlight follows her upon her journey and is refracted into the colors of the rainbow – as in a drop of rain or the morning dew. The bamboo groves shade her image and the morning snow rides upon her back.
How to describe her character? A pleasant and refreshing trickle; a playful splash from a jade waterfall; an angry torrent; a gauzy mist; the loving cycles of the tides; a placid, sparkling lake, or the motionless, frozen surface of a pond in winter.
How do we remember her many voices? In the ravine she murmurs softly, she follows the horizon line, or pauses and ponders in front of the flower, whispering intimately to any ear that will listen.
She sings a song that echoes through the mountains, "On the high mountain... ... Beneath a tree, oh… a Bo tree where the sage has come to rest. Such simplicity – and suddenly, a soulful folk ballad catches the wind."
Don’t worry, there are musical instruments performed here –
---ethnic drumming, and the Conga drum;
---The piano also makes an appearance, as does some Jazz-styled improvisation.
---And much more.
---Keyboards, synthesizers, guitar, accordion, vibraphone, as well as a full string orchestra;
Certainly those are also here –
---Zheng, Bass Ruan, Pipa, Bamboo Flute, Dulcimer, Liuqin, and numerous ethnic Chinese instruments;
---The Komuz, the Matoqin, Western percussion, the Dombra, the Chiba Bamboo Flute, the Lu Sheng Mouth Organ, and an assortment of beautiful national musical instruments.
Each happily joining together in harmony, making its voice heard, and sounding out as a symphony of many voices united in a single, marvelous note.
This is “World Music” but it is also a “fusion” that allows the primary colors of each tradition speak with its own unique voice. Traditional sounds presented in colorful new arrangements.
Yunnan, Sichuan, Guangxi, Hunan, Tibet, Inner Mongolia, Xinjiang, and more… 12 folk songs, from the heart of China’s rich ethnic traditions fill this sonic travelogue. Each musical tradition permits a glimpse into the local traditions and customs, expressing an ancient love of nature, chronicling the cycles of life and nostalgia.
Here you will also find an example of a well-known folk song of the Han Nationality in addition to the folk songs of other national minorities we are certain you have never heard before – but no doubt very popular within their own communities – all of which have been preserved for generations within their communities – and hopefully to find new, appreciative audience as a result of hearing them performed here.
The power of folk song lies in its ability to communicate “universal values” – basic human emotions and experiences understandable even in a cross-cultural context. Our program includes several examples of songs in praise of the beauty of nature, courtship songs, lyrics expressing nostalgia, being homesick and the comforting bonds of family.
As a result of the on-going debate over the accepted performance practice of authentic folk music these days, our goal was to produce a recording that would meet the expectations of the most discriminating collector.
In order to introduce the beautiful legacy of China’s rich folk song tradition to a wider audience, we have taken the liberty of incorporating some more… “contemporary” elements in our arrangements of these simple and natural melodies.
Every effort was made to preserve the unaffected beauty and sincerity of these musical traditions - the arrangements avoid avant-garde novelties and “New-Agey” stylings. Our hope is that our new presentation will provide listeners with a new sense of appreciation for the beauty of authentic folk songs.
Our young arranger has utilized many new and interesting approaches in his approach to these folk songs, both to accentuate the pure beauty of the original and to offer the widest possible perspective on the musical traditions being represented.
Folk songs originate in the heart of a people and should be sung from the heart, without self-consciousness or artifice.
The voice of Lui Jie is like the crystal-clear water of a sacred spring. You sense that she really IS a young, naive girl when she sings “Eryuan Love Song”. And after you have listened to the other songs she has performed, you will find so much more to appreciate in her appealing and versatile style of singing.
The saucy “Flying a Kite”, the refined charm of “Moonlight”, the yearning of “The Eyes of the Young Man Who Just Passed By”, the spirited “Intimate Love Song”, the tranquil and meditative “City of the Sunlight, the tender “Mother appears in a Dream” the suggestive “Metaphorical Camellia”
- all of which are performed with a freshness and natural sense of expression that will come as a revelation to many.
This recording was made in the famous state-of-the-art studios at CCTV - a debut that will surely launch Lui on the road of success.
Our recording also features the expertise of Li Shapui, the top recording engineer in Asia who oversaw this recording, and the acclaimed German studio Pauler Accoustic, responsible for post production and mastering. Throughout the process of recording this project, every effort was made to be completely committed to the authenticity and integrity of each and every song and create a recording representative of the highest standards of modern audio production.
Folk songs flutter upon the wind into different ears and leave their marks or cast their shadows on every individual who hears them. The most beautiful tunes not only touch the heart but are long-remembered by the ear. Whether in the quiet, dark hours of the night or in the fresh moments of a new day dawning, these lovely, pure melodies will touch your heart every time you listen to them.
制作人语：
愿音乐如一汪清泉，清洗尘埃，打开每个尘封的记忆，轻抚身体最柔软的地方——你我的心田，自由、舒畅，如蒲公英在天空中轻舞飞扬。
一直很喜欢旅游，也去过一些地方，南来北往，印象最深的还是那些少数民族特有的风情，好吃的东西、色彩各异的服饰、建筑，当然还有动人的歌声，所有的一切都是新鲜的。可是有些时隔多年旧地重游，原有的东西已渐渐变了模样。城市的每天都在变化，乡村，田野，少数民族风情，那些最纯真质朴，最人性的东西，那些最让人留恋的又能保留到几时，时常想起会有些惆怅。
所幸，还有民歌，那些千百年流传下来，关于爱情，关于亲情乡情，那些对生命生生不息的传诵的故事，依然在我们心中回荡。
对于民歌的了解，其实来源于童年，来源于电影，来源于旅行，点点滴滴，.儿时的传唱，还有那些关于民歌的故事，陌生而又隐隐约约。偶然在一个地方，听到蒙古族女孩用母语唱着一首歌，呆住了，久久不能自拔，问其歌词内容已无法准确表达，只说是儿时听母亲时常唱起的一首歌谣，于是更加入迷。想来几百年来母亲们就这样传给儿女们一首首歌谣吧，所以就有了专辑中《母亲的呼唤》这样一首特别的歌.。也许，今天的穿着牛仔裤吃着洋快餐的人们无论民族无论乡村、城市，已经渐渐忘记这些迷人的歌声了吧。
城市中每天都能看到推土机，哄哄隆隆，每天都会产生新的水泥森林，每天都有历史在消失，而那些过去的、纯真美妙的歌声是否也会随之而去连同美好记忆一起被推土机推倒，埋葬，永远的。
所以想要的音乐，真正的来自民间来自田野来自数百年传唱而渐渐消失的宝贵财富，我想我们应该做些什么，也许旧房没了，乡村变了模样，至少我们还有这些动听的歌谣，引领我们去回忆去想象，那些很久很久以前我们祖辈们生活的情景，那些质朴的自然的、真实的情感。
在我们这个伟大的国家里，56个民族又该有多少这样动人的歌谣呢，浩瀚烟海，千千万万，为此，有了这样的心愿，这样的情结，要做一张民歌的音乐专辑。
雷佳，这个来自湖南来自绿色土地水灵灵的姑娘，也许吃辣椒太多的原故吧，泼辣的性格，快人快语，却是真诚的迷人的，暗合了我们的音乐构想，所以有了这样一次合作，有了这样一个纯粹的目标。做民歌音乐专辑，做给喜欢民歌的听众听，还让从不听民歌的人喜欢这些歌谣，这是我们这个创作团队的小小野心，也是我们共同的期望。抛砖引玉，我们推广几首歌，几十个创作群体推广几十几百首，也许这些美妙的渐渐消失的声音能够传承下去。
准备了近一年多，找找资料，翻翻歌谱，找人唱唱，千里挑一，从上万首各民族各地区歌谣中选出12首。歌谣来自中国的九个地区，有云、贵、川的，广西湖南的，当然还有西藏新疆的，既有汉族地区曾经广为流传的，也有少数民族地区人人会唱的歌谣，俏皮的，深情的，伤感的，总之都是动人的，发自心底的，所以才会如此让人回味。
音乐的表达没有太多的刻意，没有常见的大乐队，也没有一首气势磅礴，也就是小情小调，阿哥阿妹，山山林林，儿女情长，却同歌曲的背景和表达的情感一样，朴素而真挚，如同每个人内心深处所渴望的那份感情。音乐风格却是多变的、跳跃的，如同一个美丽的女子，一个山中的精灵，目不暇接，新鲜感十足。
用我们对乡村、山野质朴的情感传递方式的理解，用世界音乐、新世纪，电子的、传统的音乐形式去表达，异族的、异域的都被融入当中，管他什么风格，自然、和谐，好听就行，民歌的朴实真挚情感却依然保留。音乐自然还要有画面感，微闭双眼，轻松体会，歌声中描述的动人情景也许就在眼前。
城市生活，现实社会，把自己裹的紧紧的。渐渐的，天空变得灰暗，疲惫的心变得难以触动，少有感动，也许很久也没有过感动了吧。此刻，可否放下一切，聆听一段如清泉、如儿时熟悉的场景、路过的异乡风情，那些曾经历过的纯真爱情、美好往事，依稀眼前。
准备好了吗？让废气尘土积淀的身心享受一次清新空气的深呼吸，让清澈泉水流淌你我的心田，自由遐想，如蒲公英在天空中轻舞飞扬！
特此代表创作团队，感谢我的偶像-----音乐教育家中国音乐学院邹文琴教授，用数十年心血教育培养了一批如同雷佳这样的好歌手，可以让我们的歌谣经由他们传唱下去。可以让我们的后代依然可以听到如此美妙的歌声。
叶云川 2005.12.31
雷佳艺术历程：
2002年毕业于中国音乐学院声歌系，师从于邹文琴教授，获文学学士学位。
2002年考入中国人民解放军总政歌舞团任独唱演员。
目前就读于北京大学攻读艺术专业研究生。
1996年在大型花鼓戏《唐伯虎与沈九娘》中饰沈九娘，同年获湖南省戏剧汇演优秀演员奖。
1999年参加中央电视台，湖南电视台联合拍摄的音乐电视剧《瑶山情话》，饰女主角。
2000年7月受中央民族乐团邀请，参加在中山音乐堂举办的庆"七.一"专场音乐会，会后受到国家领导人江泽民等一行领导的亲切接见，演唱的《又唱浏阳河》、《火把节的火把》受到一致好评。
2001年参加文化部、中宣部、广电部联合举办的庆祝党的八十华诞大型史诗"红旗颂"，与著名歌唱家郭兰英、张也同唱《我的祖国》，会后受到江泽民、胡锦涛等一行领导的亲切接见和一致肯定。
2001年底在北京人民艺术剧院演出原创歌剧《再别康桥》饰演女主角林徽因，受到业内人士一致好评
2002年8月演唱并拍摄纪念优秀共产党员龙清秀的音乐电视《好人龙清秀》获中宣部"五个一"工程奖。
2003年参加总政歌舞团庆祝建团五十周年文艺晚会"军旗下的我们"。
2004年11月参演由总政歌舞团创作的大型舞蹈音乐剧《一个士兵的日记》并演唱《芦花》
2005年11月在宁波音乐厅成功举办了首场个人独唱音乐会
参加过多部歌剧演出：歌剧《江姐》中饰江姐，歌剧《原野》中饰演金子，歌剧《屈原》中饰婵娟。
多次参加中央电视台春节联欢晚会，军民迎新春文艺晚会，文化部春节晚会、全国各省市电视台各类大型晚会及综艺节目。
出访过美国，加拿大，墨西哥，日本，澳大利亚等多个国家
2000年5月参加第九届湖南省青年歌手电视大奖赛专业组金奖。
2001年5月首屆中国“金钟奖”新时期艺术歌曲比赛获银奖
2001年8月 参加全国歌手唱云南电视歌手大奖赛获专业级第一名
2001年9月参加全国大学生艺术歌曲比賽获专业組一等奖
2003年 获文化部主办的“全国新人新作”声乐大奖赛“银奖
2003年11月获中国歌手"金号奖"获 最佳新人
2003年底获专业类最高奖中国音乐“金钟奖”声乐大賽金奖
2004年获第十一屆全国歌手电视大奖赛职业组民族唱法金奖
2004年9月 荣获第八届全军文艺汇演一等奖
2005年初 当选中央电视台2004年度国内歌坛“十大新人”
乐队成员：
琵琶/柳琴/阮：张强 中央音乐学院演奏家
笛/萧：戴亚 中央音乐学院演奏家
古筝：常静 中国歌舞团演奏家
巴乌：卢云生 中央民族歌舞团演奏家
芦笙：杨胜文 中央民族歌舞团演奏家
笛/萧：杜聪 总政歌剧团演奏家
吉他：刘麟 东方歌舞团演奏家
竹二胡/二胡：邓建栋 空政文工团演奏家
手风琴：杨屹 空政文工团演奏家
马头琴：喜轮 蒙古族马头琴演奏家
扬琴：赵霞 中国歌舞团演奏家
小提琴：赵坤宇 中国交响乐团演奏家
竹打击乐：陈葳 东方歌舞团演奏家
西洋打击乐：柳启平 中国交响乐团演奏家
康加/坚贝鼓：阿布都 维族打击乐演奏家
艾捷克/都它尔：阿迪力 中央民族歌舞团演奏家
热瓦普：阿里穆江 中央民族歌舞团演奏家
钢琴/键盘：郎乐 中央音乐学院作曲家
弦乐组：黄立杰等中国交响乐团及爱乐乐团二十四位演奏家
合声： 莫日根 普布次仁 穆塔力甫 袁小钢 龙昊 宋占英
樊竹清 王英姿 刘芳
制作成员：
出品人：叶云川
制作人：叶云川
编曲：郎乐 沈丹 阮昆申 钊子
录音：李小沛
录音助理：王恒 邹鹏
文案：杨倩
摄影：叶云川
统筹：魏娉婷
翻译： Joshua Cheek
设计：图图工作室
录音地点：中国中央电视台480平米模拟录音棚
后期制作：德国 Pauler Acoustics.
出品：瑞鸣音乐
更多>